Oui mais Metropolis, c purement de la SF, pas de la fantasy ;)Alors direction forum SF !

Grâce au succès du "Voyage de Chihiro", un autre joyau du maître nippon est exhumé seize ans après sa création. 0n ne touche pas terre dans ce conte éblouissant de Hayao Miyazaki. Fantasmagoriques machines volantes, île flottant parmi les nuées, enfants intrépides et pirates cocasses, tout semble en état d'apesanteur. Comme le spectateur transporté dans un univers d'une grande beauté visuelle, arpenteur d'immensités célestes où voguent des engins faits de la matière même des rêves. C'est le succès du Voyage de Chihiro et la notoriété désormais planétaire de Miyazaki, grand maître japonais de l'animation, qui ont permis à ce film, un véritable trésor datant de 1986, de reprendre son envol sur grand écran. La magie était déjà là, dans les aventures fantastiques, à tous les sens du terme, d'une fillette pré-nommée Sheeta. Cette petite demoiselle a de gros ennuis. Elle est séquestrée par Muska, un élégant et mystérieux personnage, à bord d'un gigantesque dirigeable. Mais aussi traquée par une bande de pirates des airs qui tente de l'enlever lors d'une vrombissante attaque volante. Pourquoi est-elle ainsi convoitée ? Elle porte au cou une pierre bleue aux étranges propriétés magiques... Lorsque Sheeta tombe dans le vide, en tentant d'échapper à ses nombreux ravisseurs, le bijou, soudain, s'illumine et ralentit la chute tout en douceur. Miyazaki en tire une scène splendide où l'enfant luciole atterrit dans la ouate bleutée des nuages. Elle tombe, tombe encore et, littéralement, dans les bras de Pazu, un jeune mineur qui la prend immédiatement sous sa tendre protection. Commence alors une quête envoûtante : celle d'un royaume mythique et oublié dont Sheeta serait la dernière héritière, et dont le cristal azuréen serait l'unique souvenir. La découverte de Laputa, morceau de monde flottant dans le ciel et inspiré d'un passage des Voyages de Gulliver de Swift, est un des grands moments oniriques du film. Un arbre gigantesque aux feuilles luxuriantes, aux racines tentaculaires surmonte ou soutient, on ne sait pas vraiment, les vestiges d'une civilisation ancienne et orgueilleuse. Le Château dans le ciel est un concentré de merveilleux façon Miyazaki. On y retrouve la fascination que ce fils d'industriel de l'aviation a toujours eue pour les machines volantes et qu'il a déjà illustrée dans un autre de ses grand films, Porco rosso. L'opposition entre l'aviditédestructrice des hommes et la glorieuse innocence de la nature, dans la dernière partie, annonce le thème central de Princesse Mononoke. Le chef des pirates, une vieille femme grimaçante à la fois inquiétante et maternelle, teigneuse et irrésistiblement drôle, est une espèce de jumelle de la sorcière que Chihiro verra se dresser sur son chemin. Et les deux enfants, unis par leur indestructible amour en apesanteur, semblent les précurseurs de Chihiro et Aku. l'enfant dragon, se murmurant leurs secrets par-dessus les nuages... Etayé par un scénario d'une stupéfiante richesse, peuplé de personnages aussi complexes qu'attachants, riche d'une verve comique alternant subtilement avec les moments de gravité, ce Château dans le ciel est un (très) pur chef-d'œuvreCécile Mury

Mais le réalisateur, loin de vouloir faire passer un message, nous plonge dans un rêve éveillé

Le deuxième dessin animé de Miyazaki. Une merveilleNOTRE AVIS ****L'HISTOIRE Pazu, un gamin travaillant dans une mine, vient en aide à la petite Sheeta, jeune fille tombée du ciel. Qui est-elle? D'où vient-elle? Du château dans le ciel? Pour reprendre le slogan du lancement du film : avant Princesse Mononoké et Le voyage de Chihiro, il y avait Le château dans le ciel. Le deuxième long métrage animé réalisé par Miyazaki, sorti au Japon en 1986 et qui atterrit enfin chez nous. Un film à la mise en scène époustouflante, dans lequel on décelait déjà des merveilles de poésie et d'émotion, ainsi que les thèmes de prédilection du cinéaste, comme la pierre angulaire de l'œuvre en devenir du maître japonais.Ainsi, les héros du Château dans le ciel sont deux orphelins, un garçon et une fille, personnages que le réalisateur a déjà traités dans la série Conan, le fils du futur, et qu'il déclinera dans Mononoké. Ainsi, une grande partie de l’action du Château… se passe dans les airs, ce qui a permis à Miyazaki de filmer/ dessiner des avions (sa passion) et des (gentils) pirates de l'air, qu'il a revus ensuite dans son Porco Rosso. Enfin, bien sûr, le cinéaste évoque, comme il le fera de façon plus ou moins évidente dans tous ses films -du moins ceux qui sont sortis en France-, la fin d'un monde; ici, celui de Laputa, cité mythique cachée par les nuages, protégée par des robots écolo (idée reprise dans l'Atlantide de Disney…).Mais l'intérêt de ce dessin animé n'est pas uniquement chronologique ou biographique. Le château... est avant tout un grand film dans lequel on est plongé, dès le début, lors de l'attaque du dirigeable d'où tombe Sheeta, énigmatique fillette sauvée par un mystérieux pendentif et aidée par le courageux Puza. Suivez-les au bout de leurs aventures. Au bout de ce rêve de Miyazaki.

Est-ce que quelqu'un - Riddick par exemple, puisqu'il travaille à la Fnac ? - saurait si il est vrai que la BO qu'on devait retrouver aujourd'hui dans les bacs ne sortira finalement pas du tout, suite à revirement de dernière minute du côté nippon ? A ce qu'il paraît, tous les CDs, déjà pressés, emballés, etc, vont simplement partir à la casse... :?

Grosse déception : 12 personnes dans la salle pour la sortie à croire que les gens ne savent plus aller au ciné :evil: Edh.